Som danseentusiast lurer du kanskje på hvordan popteknikker varierer med ulike musikksjangre. Popping er en populær dansestil som dukket opp på 1970-tallet og har utviklet seg til å inkludere ulike musikalske påvirkninger. Denne artikkelen vil utforske de forskjellige stilene innen popping og hvordan de forholder seg til forskjellige musikksjangre, samt hvordan instruktører kan inkorporere disse stilene i danseklassene sine.
Opprinnelsen til popping
Før du fordyper deg i sammenhengen mellom popping og musikksjangre, er det viktig å forstå røttene til denne dansestilen. Popping oppsto som en street-dans i USA, spesielt i California. Den omfatter en rekke teknikker som roboting, vinking, tutting og de karakteristiske kneppe- og låsebevegelsene.
Popping og musikksjangre
En av de spennende aspektene ved popping er dens tilpasningsevne til ulike musikksjangre. Teknikken kan skreddersys for å utfylle forskjellige typer musikk, noe som resulterer i forskjellige stiler av popping. Her er en titt på hvordan popping-teknikker varierer basert på forskjellige musikksjangre:
Funk og soul
Funk og soulmusikk er integrert i opprinnelsen til popping, og disse sjangrene har ofte et tydelig rytmisk mønster som påvirker poppingteknikker. Poppers fokuserer vanligvis på å treffe beats med skarpe bevegelser og vise frem musikkens funky groove gjennom dansen.
Hip-hop og rap
Etter hvert som hiphop- og rapmusikk ble populær, fant popping også sin plass innenfor disse sjangrene. Poppers kan inkludere en blanding av isolasjoner, kroppsbølger og raske bevegelser, og synkronisere dansen deres med rytmen og tekstene til musikken.
Elektronisk og Dubstep
Med fremveksten av elektronisk og dubstep-musikk har popping utviklet seg til å omfatte mer robot- og glitch-stilbevegelser, ofte matchet med de elektriserende beats og drops som er karakteristiske for disse sjangrene.
Pop og R&B
Når du danser til pop og R&B-låter, kan poppers fokusere på flytende og jevne bevegelser, og understreke de melodiske og rytmiske elementene i musikken. Dansen utfyller den sjelfulle og uttrykksfulle naturen til disse sjangrene.
Inkorporerer popping-teknikker i dansekurs
For danseinstruktører kan det å forstå sammenhengen mellom popping og musikksjangre forbedre timene deres og gi elevene en variert og omfattende danseopplevelse. Her er noen tips for å inkorporere popping-teknikker i dansetimer:
Musikkvalg
Velg et mangfold av sanger på tvers av forskjellige sjangere for å introdusere elevene til allsidigheten til popping. Bruk funk-, hiphop-, elektroniske, pop- og R&B-spor for å vise frem de unike stilene til popping.
Teknikkverksteder
Vertsverksteder fokusert på spesifikke pop-teknikker som tilsvarer forskjellige musikksjangre. Dette kan gi elevene muligheten til å utforske og praktisere ulike stiler under veiledning av erfarne instruktører.
Koreografiintegrasjon
Lag koreografi som fremhever sammenhengen mellom popping og musikksjangre. Oppmuntre elevene til å tilpasse poppingteknikkene sine for å matche stemningen og rytmen til en gitt sang.
Konklusjon
Popping-teknikker er faktisk forskjellige basert på forskjellige musikksjangre, noe som viser allsidigheten og tilpasningsevnen til denne dansestilen. Ved å forstå sammenhengen mellom popping og musikk, kan danseinstruktører tilby en mangfoldig læringsopplevelse til elevene sine, fremme kreativitet og musikalsk uttrykk i klassene deres.